Berlin Fashion Week im Am Tacheles
(Günther Dorn) Unter dem Label „Synthesis“ präsentierten während der Berlin Fashion Week am 4. Juli 2025 11 Designer im ehemaligen Kunstquatier Tacheles, heute Am Tacheles, in einer Gemeinschafts-Show ihre Kreationen.
Begleitet von einem DJ-Set trafen Berliner Fashionistas im Am Tacheles, inder Bar Peter’s Berlin ein, nahmen einen ersten Drink und freuten sich auf die Show. Zum Start der Show gab es eine Performance von Mariam Aianadi (Titelbild) in einem Outfit von Ćosić Fashion.
Aianadi ist eine in Berlin lebende Schauspielerin, Performancekünstlerin, Model, Kreativdirektorin und Gründerin von Aianadi, einem Event- und Kreativproduktionslabel. Sie widmet sich der Erforschung der Tiefen menschlicher Emotionen durch Bewegung und Geschichtenerzählen. Ihr Schauspielstil ist tief eindringlich und beinhaltet physische und transformative Techniken, um rohe, emotional aufgeladene Charaktere zu verkörpern.
Die folgende Modenschau zeigte Designs der folgenden Designer: Rommel Berlin, Cosic Fashion, Rotten Jewellery, less.jart, mclr, Marla Studios, under tissue, Kick in the eye, NoirMorphosis, Narvi, Bite.
Hier ein Überblick der Designer im Einzelnen:
- Rommel.Berlin
Unter der Leitung von Xenia Rommel, einer talentierten Berliner Designerin, zeichnet sich diese Marke durch die Verwendung von natürlichen Materialien und die Wiederverwendung von Kleidungsstücken aus. Rommel.Berlin ist inspiriert vom Berliner Street Style und legt großen Wert auf Umweltschutz und bewussten Konsum. - Ćosić
Die Designerin Ida Ćosić entwirft theatralische Silhouetten, in denen jede Falte nach Bedeutung fragt und Formen zu lebendigen Symbolen werden. Durch skulpturale Schnitte und konzeptuelle Details verschmelzen Mode und Performance, sodass der Körper zur Bühne einer poetischen Erzählung avanciert. - Rotten Jewellery
Rotten Jewellery, gegründet von Nejla Cviko, ist eine unabhängige Berliner Schmuckmarke, die durch provokantes Design und unkonventionelle Ästhetik auffällt. - less.jart
Less.jart ist ein Modedesign-Label, das unter dem Konzept “Art to Wear” tragbare Kunstwerke schafft. Jedes Stück wird von der Künstlerin Jiajia Li selbst entworfen und macht den Körper zur Leinwand. - mclr
Theo Contassot, der Designer hinter mclr, präsentierte handgefertigte Mode aus Berlin, die durch minimalistische Ästhetik und hochwertige Materialien besticht. - Marla Studios
Die peruanische Designerin Marla Rosa Nunez Junker zeigte mit ihrem Label Marla Studios innovative und handgefertigte Modekreationen. - Noir Morphosis
Das avantgardistisches Modelabel Noir Morphosis, das intuitive, skulpturale Kleidung als Ausdruck innerer Transformation und emotionaler Tiefe schafft. Die monochromen, wandelbaren Designs der Designerin Ioana Surdu sollten es dem Träger ermöglichen, Teil des kreativen Prozesses zu werden und seine individuelle Freiheit sichtbar zu machen. - Inlé
Eine Berliner Marke, das altes Kunsthandwerk in die moderne Welt überträgt, ist Inlé. Handgefertigte Klöppelspitze und Schuhe aus recycelter antiker Spitze gab es zu sehen. Die Brand von Melanie Parzenczewski interpretiert die jahrhundertealte Tradition der Spitzenherstellung zeitgenössisch und verbindet nostalgischen Geist mit einem zukunftsorientierten Designansatz. - Bite Studio
Bite Studio ist ein in Berlin ansässiges Modelabel, das seit 2011 für unabhängiges Design, nachhaltige Mode und die Unterstützung lokaler Handwerkskunst steht. Mit einem ethischen Ansatz, lokaler Produktion und hochwertigen Materialien setzt die Gründerin Beatriz Tomás ein starkes Zeichen gegen Fast Fashion und für eine verantwortungsvolle Zukunft der Mode. - Kick in the Eye
Kick in the Eye ist eine alternative, genderlose Schmuckmarke mit Sitz in Berlin, inspiriert von Liebe, Lust und Begehren. Die handgefertigten Stücke aus Sterlingsilber, 9 Karat Gold und ausgewählten Edelsteinen verbinden zeitlose Ästhetik mit hoher Handwerkskunst – gegründet 2018 in Melbourne von der Künstlerin Antonia. - Under Tissue
Under Tissue, gegründet von Max Gus, haucht alten Kleidungsstücken durch kreatives Upcycling neues Leben ein, indem sie sie neu zusammensetzt und transformiert.
Das Team dahinter
Zu den Kreativen hinter der Show gehörten u.a. Xenia Rommel (Creative Director und Producer), Executive Producer Alexandra Rassadina, Dariia Naumenko (Lead Photographer and Casting Director) und Show Director Dina Karalash. Für den Style war zuständig Alice.
Die Synthese von 11 Designern in der Berliner Mitte war ein spannendes Projekt, das eine wunderbare Show präsentierte. Es bleibt zu hoffen, dass diese nicht die letzte Zusammenarbeit der Kreativen war. Wir drücken die Daumen und sind neugierig, was in Zukunft noch kommt.
Fotos: Günther Dorn / geniesserinnen.de